Strict Standards: Declaration of action_plugin_importoldchangelog::register() should be compatible with DokuWiki_Action_Plugin::register($controller) in /DISK2/WWW/pavel-rimsky.cz/helenos/lib/plugins/importoldchangelog/action.php on line 8 Strict Standards: Declaration of action_plugin_importoldindex::register() should be compatible with DokuWiki_Action_Plugin::register($controller) in /DISK2/WWW/pavel-rimsky.cz/helenos/lib/plugins/importoldindex/action.php on line 0 Deprecated: Function split() is deprecated in /DISK2/WWW/pavel-rimsky.cz/helenos/inc/auth.php on line 154 Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /DISK2/WWW/pavel-rimsky.cz/helenos/inc/auth.php on line 456 Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /DISK2/WWW/pavel-rimsky.cz/helenos/inc/auth.php on line 456 Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /DISK2/WWW/pavel-rimsky.cz/helenos/inc/auth.php on line 453 Strict Standards: Only variables should be passed by reference in /DISK2/WWW/pavel-rimsky.cz/helenos/doku.php on line 71 ====== ololo.tv ====== «Марсиа́нин» (англ. The martian) - фильм режиссёра ридли скотта с мэттом деймоном в главной роли. Сценарий написан дрю годдардом по мотивам книги энди вейера «марсианин». Сюжет, который разворачивается в недалёком будущем, рассказывает историю американского астронавта марка уотни, члена исследовательской экспедиции на марс. Фильм был снят полностью в цифровом формате, непосредственно в 3d. Съёмки проходили в будапеште или в пустыне вади-рам (иордания) с ноября 2014 по март 2015 года. Премьера состоялась 11 сентября 2015 года на кинофестивале в торонто. В америке фильм вышел в прокат 2 октября 2015 года, в снг - 8 октября. Фильм вышел в форматах 2d, 3d, imax 3d, 4dx, dolby vision. В первых рядах в жизни 20th century fox релизов в форме blu-ray 4k. Самая успешная в нашем плане временная работа в фильмографии ридли скотта, принёсшая в мировом прокате свыше 600 миллионов зеленых[4]. «Марсианин» заслужил нормативам и законам штата положительные отзывы критиков. Они отметили, что невзирая на нагруженность сценария научными деталями, создателям удалось их донести до широкой публики в развлекательном и комедийном ключе. Высокую оценку заслужила актёрская игра мэтта деймона и команды специальных эффектов картины. Однако, профессионалы отметили наличие ненужных проблем, необходимых для научной достоверностью событий. Фильм получил ряд важных кинематографических наград, в том числе «золотой глобус» за лучший фильм-комедию и классную мужскую роль в комедийном фильме (мэтт деймон) и премии национального совета кинокритиков сша в трёх номинациях). Также картина получила семь номинаций на премию «оскар». 3 создание 3.2 подготовка 3.3 подбор актёров 3.4 производство 3.5 монтаж 3.6 специальные эффекты 3.7 декорации и устройства для визуализации 3.8 звуковые результаты и музыка 3.9 список композиций 3.10 маркетинг 3.11 прокат 3.12 сборы 4 оценка и значение 4.1 синглы и влияние 4.2 критика 4.3 признание 4.4 поощрения и номинации 4.5 научная достоверность 4.6 вовлечение nasa 5 специальные издания 6 комментарии Сюжет[править править код]недалёкое будущее[~ 1.5]. Земная экспедиция «ares iii», высадившаяся на марсе до ацидалийской равнины, на шестые сутки попадает в песчаную бурю. Группе из шести астронавтов приходится экстренно и досрочно покинуть планету на взлётном модуле mav (mars ascent vehicle) и отправиться домой на орбитальном корабле «гермес». При переправке к взлётной площадке ботаника марка уотни сметает элементом спутниковой антенны и уносит бурей. Биомонитор астронавта оказался повреждён. Руководитель миссии мелисса льюис, не найдя его и сочтя погибшим, отдаёт приказ на старт взлётного модуля. Астронавт остаётся один на планете, раненый, без связи с землёй (антенна повреждена и корабль недоступен), в жилом модуле с сайтами, на месяц для категории из шести человек. Марк рассчитывает, что же ему понравится передать звонок на землю и выжить в течение трёх лет до следующей миссии «ares iv». Для обновления запасов пропитания марк использует несколько имевшихся клубней картофеля, припасённых для праздничного ужина к дню благодарения, разбивает огород (для подобного он насыпал внутрь модуля марсианский грунт, затем добавил органику, добытую из их отходов жизнедеятельности, в роли удобрения) и расписывает выращивать картофель. Для доступа к воды марк проводит химическую реакцию, используя оставшееся в баках посадочной ступени улетевшего корабля ракетное топливо - гидразин. Спустя почти два месяца после эвакуации, специалисты nasa, анализируя спутниковые фотографии, говорят, что уотни выжил. На марсе уотни находит не функционирующий с 1997 года аппарат mars pathfinder. Он применяет передатчик аппарата, для того, чтоб оформить материалы на землю. Nasa правильно угадывает его желания и возрождает программу аппарата, за ним уже больше ни один из них не следит. Установив связь, специалисты начинают расчёт по следующей пилотируемой миссии «ares iv» по одной операции спасения, но выясняется, что подготовка займёт чересчур значительное количество времени. Астронавту хотят выслать грузовой корабль с оборудованием и запасами для выживания. Подготовка запуска в сжатые сроки без бюрократии заканчивается взрывом после выхода. Помогают китайские коллеги, предлагая запустить зонд на собственном носителе. На земле планеты марк делает ошибку, пользуясь только единственным шлюзом жилого модуля. Надувные стенки шлюза износились и однажды происходит взрывная разгерметизация жилища марка - картофельная ферма погибает. Тем временем экипаж «гермеса» летит домой.В мире говорят, что экипажу лучше не представлять себе, что марк выжил, но, впрочем, команда узнаёт правду, а позже негласно снимает с директора управления полётами nasa митча хендерсона расчёты, где же, совершив у земли «манёвр ричи пёрнелла» (гравитационный манёвр), «гермес» может обернуться к марсу. Льюис и экипаж решают взломать компьютеры корабля, чтобы центр управления полётом эти средства не застопорил, и влиться на помощь товарища. Они счастливы провести в космосе ещё 533 дня. Перехватив в процессе облёта земли стартовавший им навстречу китайский зонд «taiyang shen» с нужными припасами, астронавты летят назад к марсу. Проходит семь месяцев. Уотни, узнав о возвращении «гермеса» к марсу, готовится навсегда покинуть жилой модуль. Проведя в мире 461 сол[~ 2](примерно 472 земных дня), марк выдвигается на марсоходе к кратеру скиапарелли, на расстояние в 3200 км, туда, где находится взлётный модуль mav для возможного отбытия экипажа экспедиции «ares iv». Максимально облегчив взлётный модуль mav, астронавт стартует с поверхности красной планеты. Правда, ему всё таки, не удаётся набрать достаточную скорость и команде «гермеса» приходится выйти на авантюру с торможением корабля на орбите реактивной струёй бортового воздуха, но и по окончании уравнивания скоростей уотни бывает излишне далеко и ничего ещё недосягаем для того, чтобы спасать. Тогда он решается проколоть перчатку и, прибегнув к струёй утекающего из скафандра воздуха как реактивным двигателем, преодолевает множество метров открытого космического пространства и уверенно возвращается на «гермес», и после - на землю. Дома марк уотни становится инструктором по выживанию в непростых условиях для предстоящих астронавтов[6][7]. Команда «гермеса» Мэтт деймон марк уотни астронавт марк уотни Джессика честейн мелисса льюис, астронавт мелисса льюис, командир экипажа Майкл пенья рик мартинес астронавт рик мартинес Кейт мара бет йоханссен астронавт бет йоханссен Себастиан стэн крис бек астронавт крис бек Аксель хенни алекс фогель астронавт алекс фогель Прочие персонажи Чиветел эджиофор винсент капур руководитель программы «арес» винсент капур Джефф дэниэлс тедди сандерс директор nasa тедди сандерс Кристен уиг энни монтроуз директор пресс-службы nasa энни монтроуз Шон бин митч хендерсон директор управления полётами nasa митч хендерсон Дональд гловер рич пёрнелл астродинамик, сотрудник nasa рич пёрнелл Бенедикт вонг брюс ын директор jpl брюс ын Маккензи дэвис минди парк сотрудник nasa минди парк Наоми скотт рёко рёко Ник мохаммед тим граймс тим граймс Эдди ко гуо мин гуо мин Чен шу чжу тао чжу тао Лили бордан блэр блэр Джонатан арис брендан хэйтч брендан хэйтч Съёмочная группа Художник: артур макс[en] Супервайзер спецэффектов: ричард стаммерс[en] Редактор: пьетро скалия Звукорежиссёр: оливер тарни[en] Костюмы: джанти йейтс Декорации: селия бобак[en], золтан хорват Подбор актёров: кармен куба, нина голд Экипаж hermes: мэтт деймон, джессика честейн, себастиан стэн, майкл пенья, кейт мара, аксель хенни Наземные службы: чиветел эджиофор, маккензи дэвис, шон бин, дональд гловер, джефф дэниэлс, кристен уиг Создание[править править код] «Итак, я не смогу жить без сопровождения земли до бесконечности. Но продлить свою жизнь я смогу. Выращенного картофеля мне хватит на 76 дней. Картофель растёт в режиме 7-24 – так что за эти 76 дней я смогу вырастить ещё 22000 ккал, что помогают мне протянуть ещё пятнадцать дней. После этого продолжать тенденцию смысла уже не имеется. В общем, картофель позволит мне выжить примерно 90 % дней. Итак, теперь моя смертельная голодовка начнётся на 490-е марсианские сутки, а не на 400-е. Прогресс имеются, но ведь все мои надежды на спасение зиждутся на том, что я доживу до 1412-х марсианских суток, при том, что приземлится «арес-4». А оно - примерно тысяча дней без еды. И у меня не осталось ни малейших идей, как её добыть. Вот дерьмо!». So i can’t just live off the land forever. But i can extend my life. The potatoes will last me 76 days. Potatoes grow continually, so in those 76 days, i can grow another 22,000 calories of potatoes, which will tide me over for another 15 days. Since then, it’s genre of pointless to continue the trend. All told it buys me about 90 days. So now i’ll start starving to death on sol 490 instead of sol 400. Their a progress, but any hope of survival rests on me surviving until sol 1412, when ares 4 will land. There’s about a thousand a period of food i don’t have. And i don’t have a plan for the best to recieve it. Shit. Энди вейер.«Марсианин»[8] В 2009 году программист компании aol энди вейер начал в своём блоге публикацию глав научно-фантастического романа «марсианин». Прообразом для находчивого и неунывающего центрального персонажа стал центральный персонаж популярного сериала «секретный агент макгайвер»[9]. В сентябре 2012 г писатель разместил электронную книгу на сервисе amazon, и через несколько месяцев он уже продал 35 тыс. Экземпляров. На заре 2013 г экземпляр романа загрузил продюсер адитья суд и показал своему шефу саймону кинбергу, продюсеру серии фильмов «люди икс» и креативному консультанту седьмого эпизода «звёздных войн»[4]. Книга имела явный потенциал. В начале весны 2013 г студия 20th century fox приобрела опцион на экранизацию романа[10]. Энди вейер В мае этого же года дрю годдард начал переговоры со студией о своём участии в экранизации «марсианина» в роли режиссёра и сценариста[10]. В октябре 2013 года годдард написал 1-ый вариант сценария к кинофильму и передал для ознакомления мэтту деймону. Актёр выразил предварительный интерес в участии в экранизации под руководством годдарда, в связи с тем, что сценарий нравился, и тут образовалось незанятое «окно в расписании. В апреле 2014 года актёр подписал договор на присутствие в съёмках[4]. В то же время годдард неожиданно покинул проект, приняв предложение стать режиссёром фильма «зловещая шестёрка»[~ 3]. Приближались сроки начала съёмок дэймона в продолжении серии о джейсоне борне. Студия, имея подписанный соглашение с разработчиком первой величины, опасаясь упустить выгодный проект, начала поспешные поиски равноценной замены. Вице-президент fox стив асбелл и продюсер саймон кинберг начали собеседование с ридли скоттом, с которым асбелла связывали теплые чувства ещё по работе над «прометеем»[4]. 2015 год у режиссёра уже был полностью занят съёмками сиквела «прометея», премьера которого была запланирована на март 2016 года, однако он согласился пересмотреть планы[11][12]. Впоследствии, в августе прошлого года режиссёр подтвердил, что следующим его проектом будет «прометей 2»[13]. Ридли с некоторым подозрением отнёсся к внезапному уходу из проекта годдарда, зато сюжет уже по окончании первого же прочтения произвёл на него впечатление[14]. По словам режиссёра, в книге его заинтересовали пристальное внимание, уделённое науке и разумный равновесие между развлечением и способом узнать новое[13][4]. Деймон с энтузиазмом подтвердил своё участие, узнав о том, кто будет режиссёром «марсианина». Шанс ознакомиться с творческую манеру скотта очень привлекала актёра[14]. По словам саймона кинберга, фильм словно сразу был благословлён, ведь вовсе не у каждого всё складывается гладко[15]. Сценарий оказался готов с единственной попытки также не потребовал серьёзных доработок, команда картины была собрана без каких-то трудностей. Большую часть творческого коллектива ридли скотта составляли коллеги с солидным совместным стажем: дариуш вольский, ричард стаммерс, артур макс, джанти йейтс, гарри грегсон-уильямс. С редактором пьетро скалия они работали ещё с самого начала нынешнего тысячелетия - картины «гладиатор». Гарри грегсон-уильямс отмечал, что трудиться со скоттом весьма комфортно, «когда в режиссёрском кресле такой авторитет, чаще всего не возникает нужды обращаться к продюсеру либо к киностудии. Он решает любые вопросы сам»[16][13]. Подготовка[править править код] Фотографии с поверхности мира и сам марсоход curiosity, послужили основой для создания видео фильма 16-ричное кодирование марка уотни Книгу вейера, которую годдард назвал «признанием в симпатии науке», именуют художественным произведением с некоторой оговоркой - большую её часть составляет инструкция по выживанию, в духе сурвивализма, написанная техническим языком[17]. Ридли скотт за недостатком времени вовсе не прочитал роман и на все сто положился на сценарий[18]. «В обслуживающем подтексте книги я ни черта не узнал. Мне потому, что даже лампочку у себя дома поменять целая история», - делился он есть интервью[18]. Некоторые места в романе оказались настолько сложными (например, 16-ричное кодирование для распространения информации марс-земля), что, как признался скотт, он, вовсе не стараясь разобраться, передал в кинокартине насколько возможно близко к сценарию. Создателям помогло изрядное комическое начало в книге, которое нужно лишь только умело донести до зрителя[19]. Ридли, впрочем, отмечал: «юмор, конечно, там имеются, но это юмор висельника. Хотя я англичанин, и мне по душе такое подход к смешному»[20]. Единственный крупный взнос скотта в игру - видеодневник уотни, выполняющий функции собеседника, своеобразного пятницы для космического робинзона, каковой в окончательном варианте фильма сыграл значительно более немалую роль, чем в романе[19]. Летом 2014 года помощник режиссёра артур макс включился в работу в самом начале в роли скаута[13][4]. Он выбрал для будущих общих планов местность вади-рам (иордания).Среди пустыни снимались другие фантастические мультфильмы схожего жанра: «миссия на марс», «красная планета», «последние часы на марсе». Минимум растительности, подходящий ландшафт и оттенок почвы вполне соответствовали замыслу[21]. Британскому режиссёру также доводилось бывать в иордании, где именно на территории личное время проходила работа над фильмом «солдат джейн»[4]. Создатели рассматривали в виде варианта съёмок на натуре отдельные уголочки в австралийском аутбэке, но остались неудовлетворены видами[22]. Для студийной съёмки выбрали korda studio[en] в пригороде будапешта, располагающей главными из весомых на земле павильонов. Лучшие лондонские студии были уже заняты под последнюю серию «звёздных войн»[17]. Также венгрия вполне подходила в связи с лояльной налоговой политикой. В ходе подготовки макс посетил космический центр имени линдона джонсона, лабораторию реактивного движения, полигон для испытания марсоходов, провёл серию переговоров и консультаций с работниками nasa и заручился поддержкой космического агентства. Еще он привез сотни фотографий оборудования, понадобившихся для формирования визуальной концепции фильма[4][23]. Этап препродакшен начался к сентябрю 2014 года, когда команда специальных эффектов во главе с ричардом стаммерсом начала подготовку превизуализации ключевых сцен. Они были изобретены в черновике в 3d редакторе, одобрены режиссёром и программы ним началась подготовка декораций и технического оснащения павильонов[24]. Подбор актёров[править править код] Продюсер саймон кинберг на фестивале comic con 2015 (сан-диего) Если контракт мэтта деймона оказался подписан задолго до начала съёмок, то решения по остальной части команды принимались в сентябре-октябре 2014 года. В сентябре своё присутствие в роли капитана корабля hermes подтвердила джессика честейн. Первоначальным выбором на эту роль была кейт бланшетт - режиссёр хотел снять австралийскую актрису, вместе с тем, недвижимость оказалась занята в проекте «правда[en]»[25]. До самого последнего момента не сообщал о своём решении майкл пенья, у которого график пересекался с предприятием в человеке-муравье». Последними присоединились чиветел эджиофор и себастиан стэн. Первоначально венканом капуром, вторым по объёму текста персонажем в фильме, должен стать ирфан хан, но тот отказался. Времени выбирать не бывало, и режиссеры решили, что герой станет наполовину негром, наполовину индусом, а его имя изменилось на винсент капур. В завершение октября 2014 года команда актёров была полностью сформирована[9]. Вызовом для разработчиков стало то, что им приходилось играть людей науки, опытных профессионалов, и материал литературу и сценария не давал никакого послабления. При подготовке к роли им пришлось изучать предмет. Кейт мара заметила: «моя героиня намного умнее меня. Она - мозг всей операции и компьютерный гений группы. Я ничего не знала о nasa и старалась посещать их площадку и изучать о девушках в межзвездном пространстве…». Существенную роль в актёрском выборе сыграла и личность режиссёра. Мэтт деймон охотно отзывался об опыте работы со скоттом, про его «чувстве актёра» и умении поставить задачу. «Никаких фокусов-покусов. Никаких „ты всё узнаешь через считанные месяцев, не бери на ум“. Он даёт раскадровку-руководство, где всё расписано наверняка, как в комиксе»[17]. По сообщениям источников, большинство актёров согласились работать за меньший, чем обычно гонорар, потому,как им очень понравился материал[26][27]. Впрочем, вокруг размеров доходов ведущих актёров впоследствии возникла дискуссия о гендерной дискриминации. По мнениям ресурса cinemablend, джессика честейн получила за работу в картине $7 млн. Сама актриса в интервью сообщала о намного меньшей сумме - в 1,75 млн. Тем временем, доход мэтта деймона оценивался от 15 вплоть до 25 миллионов зеленых[28]. Хотя, в принципе, подбор актёров в картине был вполне политкорректен[29], создатели подверглись критике. Ассоциация афро-азиатских актёров manaa обвинила ридли скотта в «отбеливании» ролей в «марсианине». Предпочтение в роли ведущих персонажей в картине белых актёров деймона и честейн ассоциация сочла недооценкой возможностей афро-азиатских актёров, которым достались только второстепенные роли. Представитель manaa заприметил, что многие персонажи, которые по предоставленному мнению, в книге имеют азиатские корни, в фильме стали белыми. В частности, минди пак в книге героиня корейского происхождения. В кинокартине её сыграла белая актриса маккензи дэвис. Между тем, как сообщает самого энди уира, в книге держатель не уточнял происхождение героини[30]. Подобные нарекания в адрес режиссёра уже звучали после фильма «исход: цари и боги». Ридли скотт ни коим образом не отреагировал на замечания[31][31]. Производство[править править код]производство картины началось 8 ноября 2014 года и закончилось 23 марта 2015 года, потребовав, по всяким данным, 70-74 съёмочных дня[22][32][33].«Марсианин» стал второй картиной ридли скотта, снятой полностью в цифровом формате, сразу же в стереоизображении. Соответствующие рабочие процессы были отработаны его командой[33]. С камерами red dragon ридли скотт был хорошо знаком ещё с «прометея» и сейчас сотрудничество продолжилось. Оператор дариуш вольский использовал последние модели видеокамер red dragon и scarlet dragon, с объективами angenieux optimo, работавшие в решении 6k (согласно информации производителя 19 мпс)[34][35] с основным фреймрейтом 48 fps[24], объединённые для создания стереопары. Аппаратный комплекс сдвоенной камеры передавал поток сведений на видеопроцессор 3ality sip[en], который осуществлял рендеринг 3d изображения. Снятые за день информацию в режиме openexr сохранялись на массивах avid unity isis[en]. Поскольку монтаж начался ещё до окончания съёмок, ежедневные данные немедленно сбрасывались на головной сервер. Уже на следующий день в монтажном центре фильма в лондоне можно было сводить звук и добавлять спецэффекты[36]. «Офис» китайского национального космического менеджмента в фильме Дворец искусств в будапеште Также для съёмок использовались экшн-камеры gopro hero 4[37][38], которые вешали на шлемы астронавтов, монтировали внутри декораций, на ровере. Экшн-камеры дали шанс погружения зрителя в чудеса событий, создав дополнительное визуальное измерение[36]. Поначалу создатели определили экшн-камерам вспомогательную роль для заполнения пауз (в кино нередко эту роль выполняют камеры наружного наблюдения). Но после рассмотрения фото и какого-то пересмотра визуальной концепции в связи с видеодневником, материал снятый gopro занял значительное место в окончательном монтаже[35]. В первоначальном сценарии большую роль должен был играть закадровый рассказчик, но фильм поэтому явно не выигрывал. Видеодневник решил проблему чтобы добавил развлекательное начало в картину[13]. В первой части трудового дня прошли павильонные съёмки в будапеште[32]. Для этого использовались помещения студии korda и, в том числе, крупнейший павильон № 6 - площадью около 6000 м2, для съёмок событий на поверхности марса[22]. В комнату было завезено более пяти тысяч тонн грунта, каковой был подцвечен оранжевой и красной краской, для соответствия оттенку почвы на натуре в пустыне вади-рам. Были основаны интерьеры жилого модуля и корабля hermes[21][22]. Для строительства декораций использовались 3d-принтеры[39]. Колоссальные размеры павильона № 6 создали проблему с правильным освещением. Будучи достаточно мощным, оно, в это же самое время, должно было создавать тень схожую с одиночной тенью от солнечного света, перемещающуюся в соответствии со временем суток. Планируя мизансцену, мастера по спецэффектам и диспетчер представляли приблизительно в какие годы она могла сниматься и где в этот момент, на небосводе находится «солнце»[35]. Роли офисов организаций в кинокартине сыграли некоторые здания будапешта, «обработанные» cgi. Так штаб-квартирой nasa[en], стало здание торгового центра, известное в венгерской столице как «кит» (bálna) на протяжении броскую футуристическую архитектуру с асимметричной крышей[23]. В его интерьерах шли съёмки эпизодов инструкций и переговоров у нас и был разработан «кабинет директора nasa». Артур макс вспоминал, что здание исключительно удачно вписалось в замысел картины. «Даже не представляю сколько бы стоило его сконструировать в павильоне», - заметил он. Декорации лаборатории реактивного движения были построены в районе павильонов международной выставки hungarian expo, заброшенной с 1970-х[23]. Тут соорудили саму «лабораторию» и ангар, где герои картины разбирали земную копию зонда pathfinder[4][22]. В одном из небольших павильонов выставки была построена импровизированная теплица, и в ней вырастили около 1200 кустов картофеля. Кусты снимали на разных этапах роста для достоверного показа на мониторе[22]. Здание bálna («кит») в будапеште Первой по времени снятой сценой стали события посреди управления полётами в nasa[40]. В течение полного ноября происходили съёмки в будапеште, который стал временным центром координации указанных манипуляций по выработке картины. Были запечатлены сцены, связанные с офисом nasa, центром управления полётами и лабораторией реактивного движения. Работая над сценами в фокусе управления полётами (например, если, когда стало известно, что уотни жив), скотт попросил вывести реальную изображение на мониторы. В принципе, специалисты по спецэффектам могли добавить её после на зелёный экран, но режиссёр решил, что донельзя он сможет добиться большего вовлечения актёров в мизансцену. Над задачей учебу и вывода правдоподобной графики на экраны центра управления, подвизалась компания territory[22][14]. Окна интерфейса мониторов корабля были отрисованы представителями компании compuhire в adobe illustrator. Всего ими было придумано около 400 элементов оформления.Для конкретных интерфейсов был написан настоящий интерактивный код, отзывающийся на нажатия кнопок. В прологе, где мартинес нажимает графические кнопки в графе, происходящее не 3d симуляция, а работающий элемент пользовательского приложения[35]. Наработки вымышленного интерфейса были использованы в дальнейшем для оформления меню blu-ray диска с фильмом[38]. Сцены совместного мозгового штурма офисов nasa и лаборатории реактивного движения, снимались сразу в сопредельных зданиях, и перед актёрами имитировалась видеоконференция skype, так что они действительно могли обмениваться своими репликами[14]. В конце ноября к творческой команде картины присоединился мэтт деймон. В этот момент актёрская группа экипажа hermes в полноценном составе закончила эпизод с пылевой бурей. Съёмки заняли три денька и идеально прошли в павильоне. Буря имитировалась при помощи мощных вентиляторов, создавших поток воздуха со скоростью сверх сотни км*ч. «Это было крещение огнём», - вспоминала самый тяжёлый для неё эпизод в картине джессика честейн. Искать воплощение собственного персонажа пришлось под ураганным ветром с пылью и в тяжёлых скафандрах[22]. В первом варианте сцены все шестеро членов экипажа выходили из жилого модуля и прорывались сквозь бурю к взлётному модулю mav[~ 4]. Сцена получалась весьма тяжелой в постановке, ведь пилот мартинес нанят был как-то раньше остальных определить корабль для подготовки старта. После некоторого размышления, режиссёр совместно с командой визуальных эффектов переиграл расстановку. Было решено с старта оставить мартинеса около корабля. Затем сцена стала более естественной, перебивки между мартинесом внутри корабля и другой командой снаружи, придали ей дополнительный динамизм[35]. Некоторые кадры из вади-рам использовались непосредственно и дорабатывались при посредстве системы дополненной реальности. В частности, перелет на ровере. Отдельные планы были запечатлены с вертолёта. Пустыня была действительно лишена растительности, но редкие кустики художникам но пришлось покадрово удалить вручную[24]. Другие сцены сначала снимались на натуре в вади-рам и затем воссоздавались более максимально со всеми нюансами в павильоне korda studio. Так сцена с солнечными батареями, которые расставляет и очищает уотни, сначала была поставлена в пустыне. Затем декораторы воспроизвели ее в павильоне. Но солнечные батареи были элементами радиоуправляемых декораций, которыми мог управлять постановщик сцены, добиваясь наилучшего воспроизведения в кадре[35]. Пустыня вади-рам в иордании послужила местом съёмок марсианского пейзажа в фильме В конце графика мэтт и часть технической группы выехали в иорданию. Последние 30 дней графика из актёрской группы снимался один мэтт деймон[14][41]. «Актёры часто жалуются на столпотворение и суету на ресурсе, но остаться одному оказалось довольно сложно», - комментировал эту часть работ над лентой мэтт[4]. Несколько дней ридли скотт и мэтт деймон репетировали его доля, пройдя все реплики. Обсуждая персонаж марка, они зачастую возвращались к понятию «страх». Ридли рекомендовал вспомнить картину «парни что же нужно» - профессионалы испытывают страх, но они умеют его контролировать[20]. Первой сценой с участием мэтта деймона, стала его начальная фиксацию в видеодневнике, непосредственно в момент как покинутый командой уотни приходят в чувства. Сложный, и эмоциональный эпизод, с весьма чем страницей текста, был снят с одного дубля. В частности тогда актёр и режиссёр, по их отзывам, уразумели, о которой не станут получать неприятностей[14]. В сцене, где уотни морально надломлен и сомневается в том, что он выживет, ридли скотт пошёл на небольшую импровизацию, неожиданно передав на интерком[en] скафандра деймона реальные голоса его партнёров, которые уже несколько недель как покинули съёмочную площадку[14]. По сюжету основной персонаж после пребывания на марсе сильно худеет и мэтт деймон был готов согнать излишние килограммы, но жесткий график не позволил это сделать. В определенной сцене актёра подменяет дублёр[42]. Заключительные эпизоды картины снимались уже без ведущих актёров. В особенности - с посредстве дублёров были запечатлены некоторые финальные моменты спасения марка уотни в космосе[39]. Монтаж[править править код]сразу после начала производства редактор пьетро скалия снял дом неподалеку от виллы в провансе принадлежащей ридли скотту, и там, почти всегда, и происходил монтаж картины[33]. Под рукой пьетро скалия оказалось всего 250 часов сырых видеоданных с камер red dragon и около 70 часов с камер gopro. Для установки использовался комплекс по avid media composer 7[33]. Общий объём данных редактируемого материала - около 230 тб[43]. В ходе монтажа несколько изменилась исходная последовательность сцен. В этом монтажном варианте события до шторма преподносились как флешбэк внутри картины (так и в книге). Скалия, проанализировав порядок сцен, впрочем решил не прибегать к флешбэку и использовал естественный порядок событий[43]. Новая версия программы avid позволила сразу обрабатывать изображение в стереоизображении, а не редактировать отдельными задачами два кадра для левого и правого глаза», что несколько облегчало работу[32]. Впрочем, скалия отметил, что человеческому глазу по прежнему удобнее редактировать в 2d и лишь только окончательную проверку провести в 3d[43]. Наиболее тяжёлой для установки оказалась заключительная часть картины со спасением марка уотни в межзвездном пространстве. Она включала множество комбинированных кадров реальных съёмок и cgi. Именно на неё и отошла многие трудового дня[35][33]. Финальный вариант состоял из 1100 смонтированных сцен[24]. В целом картина, по меркам индустрии, была создана и отредактирована довольно-таки быстро. Так, у сравнимой по технической сложности «гравитации», постпродакшн фаза заняла без малого 2 годика[17]. Первая законченная и пригодная к просмотру монтажная версия продолжительностью порядка 3 часов появилась под рукой студии 28 августа[43]. Специальные эффекты[править править код]исходный данные для специальных эффектов создавался в павильонах в korda studio, где 20 декорационных объектов были окружены зелёным фоном для блуждающей маски[44]. В целом площадь зелёных задников для хромакей-эффектов достигала 21000 кв.Футов (~ 2000 м²). Основная работа над специальными эффектами прошла в лондоне. Очень много рендеринга, содержания и анализа видео происходила на основании компьютерных мощностей компании fluent image[36]. Ежели дело над спецэффектами в «прометее» заняла 34 недели, в «марсианине» продюсер выделил команде только 24 недели, ввиду сокращения сроков[35]. Внешний вид корабля hermes имеет немало общего с международной космической станцией. Ответственному за спецэффекты ричарду стаммерсу потребовалось организовать совместную работу целой группы подрядчиков[35]. Предварительной обработкой «сырого» видеопотока со стереокамер и драйв-камер, работой с цветовой гаммой занималась fluent image и company 3. Их специалисты готовили топливо для аналогов и для дальнейшего редактирования. Компании mpc[en] передали подготовку эффектов на земле марса. Framestore[en] занималась космосом. The senate - сценами в помещениях nasa также на земле. Argon effects отвечали за предварительную визуализацию[en]. The third floor - технологией simulcam - визуализации людей, и разных конструкций в цифровом образе[~ 5]. Представители compuhire и territory создавали элементы вымышленного пользовательского интерфейса на экранах центра управления полётами, на экранах корабля и прочих органах управления[35]. Государства digital intermediate занималась company 3[en]. В общем в нашей дружной команде cgi состояло около 700 специалистов[24]. Одним из наиболее неожиданных этапов при формировании полностью цифровой картины считается расцветка, считающиеся «таблицы настройки цветов» lut таблицы[en]), которая подбирается специалистами вручную. Данная задача была возложена на представителя company 3 - стивена никамура, специализирующегося на лентах, нагруженных спецэффектами. Он отвечал за подготовку таблиц соответствия обои для женщин, мужчин и детей локаций картины (марс, земля, помещения, космос) в процессе подготовки окончательного монтажа картины. Стивен работал со скалия для начала и до финиша промышленности и постпродакшн фазы[45]. Отображение неба марса с поверхности потребовало уважительного подхода. На натурных съёмках в пустыне вади-рам в кадр попадало ярко голубое земное небо. Стандартные фильтры, убирающие лишний оттенок, не сохраняли глубину. Студии mpc пришлось разработать специальный новый фильтр earthtomars для своего инструмента nuke затем, чтобы «обесцветить» синий оттенок, используя альфа-канал, сохраняющий остальные цвета. С помощью ротоскопирования покадрово был убран глубокий синий оттенок со всей последовательности кадров[35][46]. Некоторые сложности возникли в процессе 8-бит ycbcr изображения с камер gopro в 8-бит rgb формат и последующей конвертации в 16-бит openexr формат для окончательного монтажа. Fluent image и mpc пришлось изменить особое программное обеспечение с задачей чтобы не делать промахов при квантовании. В отдельных случаях футаж gopro приходилось подвергать глубокой доработке, в частности, это реально заметить в кадрах, когда уотни находит зонд pathfinder[35]. Эффекта пониженной гравитации при передвижении по поверхности марса, где сила притяжения составит приблизительно одну треть от земной, добивались посредством немного замедленной съёмки движения персонажа. Если обычный фреймрейт камер составлял 48 кадров в сек, то для этих моментов использовалась скорость 32-36 fps. Впрочем, выяснилось, что стереокамеры были автоматически синхронизированы между собой именно для работы на скорости 48 fps. Для съёмок на пониженной скорости синхронизацию приходилось осуществлять своими руками, что оказалось камнем преткновения[35].Замедленная съёмка использовалась также в открывающей фильм сцене шторма перед эвакуацией команды с планеты. Для анализа сцены шторма использовались программные продукты flowline и houdini[35]. Декорации и приспособления для визуализации[править править код]съёмка «космических» сцен в декорациях осуществлялась в несколько шагов: previs, techvis и выпуск. Попервоначалу на основе раскадровки в перечне maya рисовали черновик сцены - previs-ролик где реально прикинуть расстановку оборудования и декораций; «цифровых» и живых актёров. Затем на его основе, осуществлялась подготовка настоящей сцены в techvis: физическая расстановка декораций, кранов, тележек и камер; замена везде, тут можно актёров на дублёров, подготовка каскадёров для опасных сцен. После двух-трех репетиций сцена запускалась в производство[35]. Внешний вид ровера в фильме частично базировался на прототипе будущего ровера multi-mission space exploration vehicle (mmsev), планируемого для использования в задачи на марс[47] Большой обустройство был выполнен для симуляции космического корабля hermes снаружи и изнутри, выхода астронавтов в открытый космос, полётов в невесомости. Львиная доля из решений, использованных компанией framestore, её представители предварительно отработали, когда создавали спецэффекты для картины «гравитация». В первых эскизах художники отталкивались от внешнего вида мкс. Hermes создавался как цилиндрическая, модульная конструкция - настолько большой корабль производится на орбите из автономных модулей[24][22]. Отдельные отсеки hermes были построены в korda studios. В полном объёме воссоздать почти 180-метровый корабль было невозможно, и он был дорисован в кадрах в пакете maya. Обличье hermes, в значительной степени, создан по мотивам корабля discovery one из ленты «космическая одиссея начала века». Явная отсылка - интерьер отсеков белоснежного колора и кольцеобразный жилой модуль с искусственной гравитацией[22]. Также, как стэнли кубрик в «одиссее», ридли скотт рассматривал возможность физически построить в отделении полноразмерный отсек для искусственной гравитации, но собрать колесо диаметром около 20 метров оказалось слишком тяжело (у кубрика колесо было диаметром не более 16 метров). В конечном итоге была создана только часть отсека и остальное дорисовано[21]. Взлетный модуль mav был создан в пакете cinema 4d. Часть взлетного модуля, где уотни покинул поверхность марса, была собрана в клубе. Верхняя часть модуля, из которой уотни выбирался в открытый космос в скафандре, была возведена внутри подвешенного карданного подвеса, вращающегося в нескольких осях и позволяющего запечатлеть происходящее всесторонне. Совмещение реального модуля с основной анимацией в данной сцене оказалось наиболее трудной частью работ[35]. Перемещения астронавтов в невесомости осуществлялось по старой технологии - подвешиванием на тросах. Для нескольких эпизодов с астронавтами плывущими через коридоры hermes, была реализована система тросов с перемещаемыми роботизированными тележками, к ним и были подвешены актёры. Подвеска была организована так, что позволяла свободное движение вплоть до разворота на 360°[22]. Снимали камерами на кранах и камерами, приклеенными к тросам. Для точной синхронизации на языке python были написаны программы, управляющими движением тележек. Дальнейшая анализ и устранение лишних тросов из кадра производилось в пакете maya. Компьютеры также применялись для семейного моделирования сложных сцен, расстановки камер на кранах, прокладки тросовых дорожек, движения тележек с астронавтами а также камерами (всем известная techvis - техническая визуализация). Обычно та часть отсека, с которой соприкасался живой актёр, строилась на манер физической модели, а весь остальной корабль дорисовывался позже. Самой длительной подготовки потребовала сцена перемещения астронавта бека по внешней части корабля перед направленным взрывом одного из модулей. В ней потребовалось имитировать движения космонавта во всех степенях свободы. Многие кадры были гибридными: с настоящими актёрами что цифровыми моделями. Поэтому быт и скафандры костюмерами изготавливались в тесном партнерстве с командой cgi, которой предстояло эти скафандры передать в кадре точно до последней складки[35]. Extravehicular mobility unit[en] послужил прототипом для скафандра «открытого космоса» в картине Поначалу создатели картины планировали использовать в качестве скафандров прототипы будущего облачения астронавтов для экспедиции на марс, тестируемые в лабораториях под кодовыми обозначениями zed 1 и zed 2. Однако они вовсе не выигрышно смотрелись в эфире и были слишком тяжёлыми (160 фунтов - около 65 кг). Дизайнер костюмов джанти йейтс создала современный дизайн космической одежды в трёх вариантах. Скафандры для работы на поверхности красной планеты, для выхода в открытый космос и костюм работы, и досуга внутри жилого модуля.Скафандр для поверхности, практически всегда сходный с аналогичным в фильме «прометей», был разработан с броским силуэтом, плотно пригнанным к фигуре, и позволяющим свободные движения[4][17]. Вольность, которую допустили дизайнеры, была размещена в том, что шлем этого скафандра имел эластичное крепление в области шеи, в то время как среди реальных шлем составляет единое целое с остальной конструкцией. Оборудование киноскафандров было довольно сложным. Оно включало удалённо управляемую внутреннюю и внешнюю подсветку, экшн камеры, интерком для контакта с режиссёром, решетку и вентиляцию в случае закрытого шлема[22][17]. Скафандр для доступа в космос был разработан близким к действительному eva extravehicular mobility unit и минут пятнадцать изменён чтобы получить шанс крепления тросов при имитации невесомости. Всего для фильма было основано 15 скафандров[22]. Постоянно иметь в виду в скафандрах стекло в шлеме оказалось неудобно. В подавляющем большинстве сцен стекло отсутствовало, чтобы подавить блики, отражение съёмочного оснащения и оптимально передать мимику актёров. При последующей обработке изображения, «стёкла» генерировались программно. В процессе на искусственном «стекле» моделировалось отражение всего, что на него попадало: пейзажей, частей тела, инструментов[48]. При рендеринге учитывалось также искажение изображения лица за изогнутым стеклом[35]. Внешний вид жилого марсианского модуля создавался при участии специалистов проекта human exploration research analog[47]. Восьмигранная форма модуля позаимствована из опыта создания тестового модуля на свете. Определенные элементы были добавлены декораторами. Так спальные ячейки позаимствованы из кубрика с одного из кораблей, туалет - со списанного boeing 747[23]. При воссоздании атмосферы центра управления полётами и рубки корабля hermes создатели использовали опыт функционала центра имени линдона джонсона. Консультантом выступил инженер дейв левери. Также помогали представители европейского космического агентства. Для вас ключевых компонентов был создан свой дизайн: для экранов центра, мониторов внутри корабля hermes и жилого модуля, приборов на скафандре также для компьютеров астронавтов. Инфографика и показания приборов почти сравнялись с тем, что реально убираются с систем космического корабля. Впрочем, сравнивая рано или поздно выхода фильма в прокат однако - пока в центрах менеджмента в большей степени полагаются на числовые данные, чем на графическое изображение контролируемого объекта[35]. Моделью для автомобиля марка уотни - ровера - в первом приближении послужил марсоход curiosity. Облик ровера был разработан артуром максом и художником оливером ходжем. Шестиколесное транспорт было конструкторами венгерской раллийной команды szalay dakar. Ровер приводился в силу дизельным двухлитровым двигателем и оборудован шинами высокой проходимости оригинальной разработки[22]. Звуковые результаты и музыка[править править код]за месяц до старта производства картины звукорежиссёр оливер тарни начал собирать в свою библиотеку звуки ветра, шорох песка, звуки шагов. Для записи он выезжал в долину смерти и полигон марсоходов в лаборатории реактивного движения. Ридли скотт попросил звукорежиссёра подчеркнуть с помощью звуков постепенное изменение состояния уотни, жилого модуля и всего технологического комплекса, сохраняющего хрупкую человеческую повседневность. Так скорей концовке в обычные шумы добавлены скрипы постепенно выходящего из строя модуля, не рассчитанного на такую долгое использование. Низкочастотные равномерные звуки сменяются высокочастотными шумами более хаотичной природы, добавляющие зрителю беспокойства за судьбу главного героя. Запись шумов происходила в технологии dolby atmos[49]. Для реалистичности переговоров астронавтов звук разговора транслировали внутрь настоящего шлема скафандра. Внутрь установили небольшой динамик и после звук записывали микрофоном (имеется в виду приём worldizing)[49]. До «марсианина» композитор гарри грегсон-уильямс имел в списке достижений богатый навык функционирования с братьями скоттами (особенно с тони). Подготовка началась ещё с прочтения сюжета, однако непосредственно к написанию музыки композитор приступил по окончании просмотра первой монтажной копии киноленты в июле прошлого года. Саундтрек был написан меньше, чем за 3 месяца. Как отметил композитор он не ориентировался на научно-фантастическую кино на некие футуристические идеи. Он получил достаточно четкие указания от режиссёра. Музыкальное настроение формировалось, в основном, по небольшому повороту сюжета, когда основной герой обнаруживает на оставленном ноутбуке коллекцию ретро-музыки. В дальнейшем это будет предметом постоянных шуток и комичной моральной закалки персонажа, вынужденного терпеть нелюбимую музыку. Создавая саундтрек, композитор отталкивался от песен 1970-х и особенно характерной для настроения фильма он назвал композицию starman дэвида боуи[16][50].Запись и приведение звуковых эффектов происходили в студии twickenham studios[en] в лондоне[49]. Музыка записывалась в студии abbey road в лондоне[16]. Список композиций[править править код]помимо треков композитора, в кинокартине присутствуют следующие песни:[51] «Turn the beat around»[en] (vicki sue robinson[en]) «Hot stuff» (донна саммер) «Rock the boat»[en] (the hues corporation[en]) «Don’t leave me this way» (тельма хьюстон) «Starman» (дэвид боуи) «Waterloo» (abba) «Love train»[en] (the o'jays) «Heart» (dubvision) «I will survive» (глория гейнор) (финальные титры) Маркетинг[править править код]значительная развлекательная и даже комическая составляющая сюжета - то, чем «марсианин» отличается от близких по основному жанру лент «интерстеллар» и «гравитации», с которым его то и дело сравнивали критики. Другой основополагающей составляющей является человеческий фактор и важность каждой жизни – в деле освоения космоса. Акцентируя внимание в частности на нашем, было решено достигнуть насколько возможно широкого охвата аудитории[52]. Главными компонентами маркетинговой кампании картины стали научный, образовательный аспекты, преподносимые в несложной виде. Вице-президент fox по маркетингу бритта гампер отметила: Мэтт деймон оставляет свои отпечатки рук во время посещения лаборатории реактивного движения Научная, однако не образовательная природа этой картины снова сделала науку крутой. Она вернула «науку» в «научную фантастику» и преподнесла ее в развлекательном ключе… мы постарались продемонстрировать все подобное без ощущения того, все, что душе читают лекцию. The science aspect of this movie, without it being educational, made science cool again. It put the sci back into sci-fi and served up in such a fun way …we tried to capture some of either without feeling like we were lecturing. - [52] В апреле прошлого года в экспозиции cinemacon[en] впервые были показаны фотоснимки со съёмочной площадки. До выкладывания в всемирной паутине первого трейлера, 7 июня компания fox начала публикацию на youtube серии вирусных роликов в стиле коротких псевдодокументальных фильмов о команде hermes. В них будущая аудитория видео в неформальной манере знакомилась с экипажем корабля. Такой же ход был использован в личное отрезок времени и в кампании «прометея»[53]. Помогал в распространении роликов астронавт майкл массимино, разместивший соответствующее уведомление в свой твиттер-блог[52][54]. Постер и трейлер фильма появились в сети 8 июня прошлого года. Крупный план лица марка уотни и фраза «верните его домой» - «bring him home», отражали основополагающий элемент маркетинговой кампании: рабочая сила и важность жизни. Журнал forbes так отозвался о трейлере: …Смонтирован почти совершенный трейлер, который продаёт картину зрителю. Он выводит насколько высоки ставки, предлагает главного персонажа, которому легко сопереживать, показывает снимавшихся на экране звёзд, забрасывает потенциальные фразы - мемы и заканчивается на мрачно-юмористическом тэглайне. Cut together a pretty perfect trailer in that it absolutely makes the sale. It establishes the stakes, suggests a sympathetic lead character, shows off an all-star cast, tosses out a potential catchphrase, and ends on a grimly humorous tagline. - [55] Второй трейлер был запущен в интернет после пресс-конференции в пасадене в лаборатории реактивного движения. Создатели вновь отметили огромную роль nasa в вырабатывании картины. В начале июля создатели представили кино на фестивале comic con в сан-диего. В презентации, на которую собралось сверх 2000 слушателей, принимали участие представители nasa и, в том числе, будущий астронавт виктор гловер[en]. В сентябре был разработан специальный тизер картины, являющийся одновременно и рекламой общеизвестного бренда спортивной одежды under armour. Тизер, созданный при причастности маркетинговых агентств 3am и droga5, направлен на тот факт, что в дальнейшем, возможно, астронавты начнут рекламировать многие виды товаров[56]. Премьера картины состоялась 11 сентября прошлого года на кинофестивале в торонто. На первом сеансе присутствовала астронавт трейси дайсон, один из консультантов картины, рассказавшая о огромных возможностях и важной роли женщин в освоении космоса. После этого был создан показ фильма для экипажа мкс. Продолжение мероприятий по выдвиганию было в процессе международной космической недели[en] 4-10 октября. В масштабе немецкого аэрокосмического дня александр герст, один из кандидатов в команду возможной миссии на марс, разместил твит о фильме. Маккензи дэвис и чиветел эджиофор посетили космический центр кеннеди на мысе канаверал[52]. Представители персонала nasa стали одними из первых зрителей картины. Известные актёры, популяризаторы науки рассказывали о картине в нескольких форматах.Профессор нил деграсс посвятил фильму и проблемам полётов на марс трансляцию в цикле startalk на канале national geographic[57]. Корейский комик чой юн сеок водворил онлайн пародию на «марсианина» рассказав о наилучшем рецепте приготовления картошки[52]. Ведущий шоу «джимми киммел в интернете» джимми киммел спародировал трейлер фильма[58]. Прокат[править править код]окончательная версия картины появилась на свет в форматах 2d, 3d, 3d imax, 4dx, dolby vision. Последний формат (по состоянию на конец прошлого года) поддерживался в небольшом числе кинотеатров, поэтому 3d вариант редакции картины также остался востребованным[45]. Первоначально fox ориентировалась на начало прокрутки в америки в денек благодарения, 25 ноября. Затем было решено перенести дату выхода в прокат на 2 октября[4][52]. Так студия пыталась развести сроки выхода картин в эфир с другими блокбастерами одной ца: «голодные игры: сойка-пересмешница 2» и потрясающий динозавр». Начало октября считалось удачным временем для картин подобного направления. Вышедшая на несколько лет ранее, в тот же час «гравитация», оказалась успешной в прокате. Учитывая возможность опережения графика, студия решила сократить постпродакшн фазу[59][4]. Ридли скотт с гражданской женой джанниной фачо на премьере Как заметил variety, по-настоящему качественных работ в fullhd в прокате немного. Летом 2015 года должна была выйти к покупателям новая волна 3d фильмов: «прогулка», «эверест», «марсианин»[60]. За полтора месяца до обнародования фильма, boxoffice оценил кассовые сборы в северной америке в размере 46 (премьерная неделя) и 172 (по итогам) миллиона долларов сша. В пользу картины, по оценке издания, работали продолжающиеся продажи книги энди уира, авторитет ридли скотта в стиле научной фэнтези и одобрительные отзывы на недавно вышедшие фильмы в подобном жанре «гравитация» и «интерстеллар». К печальным факторам было отнесено неоднозначное влияние мэтта деймона на кассовые сборы. В свою очередь, «гравитация» и «интерстеллар» установили высокую планку ожидания, ну и «осечка» последнего фильма скотта «исход: цари и боги» могла оказать влияние на выбор зрителей[61]. Несмотря на то, что тема на слушку у зрительской аудитории, практически все высокобюджетные картины, где действие происходит на марсе, в последние 25 лет, провалились в реале: «миссия на марс», «красная планета», «последние часы на марсе», «джон картер», «тайна красной планеты». Специалисты даже заговорили о некоем «проклятии», лежащем на теме[62][63]. Как бы то ни было, за семь дней до старта проката фильма, предварительные баллы в северной америке показывали потенциал собрать $40-50 млн в первый день при прокате в 3826 кинотеатрах[64]. Сборы «гравитации» в 2013 году при отсутствии существенной конкуренции превзошли ожидания, составив $55,8 миллионов. В ноябре 2014 года «интерстеллар» дебютировал с $47,5 миллионами[64]. «Марсианин», в отличие от подобных картин, не начинал прокат в соцсети imax, в связи с тем, что там шёл эксклюзивный показ картины роберта земекиса «прогулка». Вместе с тем, картина шла в прокате в максимально чем 350 широкоформатных кинотеатрах и 2550 кинотеатрах с форматом 3d[64][65]. Премьера картины состоялась спустя пару недель после объявления nasa об обнаружении на марсе воды, что также могло заинтересовать зрителей[66]. Обслуживание по продаже билетов в паутине fandango[en] сообщил, что количество предварительно проданных билетов на «марсианина» превзошло «гравитацию»[64]. Отлично от этой картины, «марсианин» содержит меньше 3d-сцен и тянется на час дольше, что понижает число сеансов[67]. В сентябре прошлого года перед уходом фильма ридли скотта на отечественные экраны (8 октября) режиссёр и сценарист михаил расходников начал тяжбу с 20th century fox по поводу авторских прав на сценарий фильма. Расходников утверждал, что сценарий как фильма, так и книги, являлся плагиатом с его синопсиса 21 столетия под тем же названием. Сценарий был направлен в положение зарубежных кинокомпаний (в том числе 20th century fox) с предложением экранизации. Не имея ответа, расходников добился экранизации картины с рабочим названием «марсианин» в россии вкупе маринс групп интертеймент. Михаил попытался взыскать компенсацию в размере 50 миллионов рублей. Однако, доказательств того, что энди уир использовал этот сюжет как основу для конкретной книги, не было найдено. В январе 2016 года расходников, получив в суде отказ в преследовании голливудской кинокомпании, подал апелляцию[68][62]. В апреле 2016 года повторная апелляция была отклонена[69]. В прошлом году картина «пришелец» появилась на свет в прокат. Фильм скотта оказался успешен в рф прокате, собрав $17,7 млн[70]. Сборы[править править код]в великобритании премьера состоялась 30 сентября прошлого года. В нашей стране мира прокат стартовал в период с 1 по восемь октября. В поднебесной прокат начался 25 ноября, в стране восходящего солнца - с пяти февраля 2016 года[71].Cinemascore[en] сообщило о реакции аудитории на выходе из зала, средняя оценка которой составила «a» (наивысшая оценка) по диапазону оценок от «a» до «f». 54 % аудитории составили мужчины, а 59 % были пожилые люди старше 35 лет[72]. Картина была выпущена в кинозалах в стандартах 2d и 3d. В ограниченный прокат вышла в виде imax 3d и dolby vision (поддерживающий технологию hdr). В стартовавшем 2 октября прошлого года кинопрокате в сша и канаде за первый денек фильм заработал $18,06 миллионов зеленых в 3831 кинотеатре, из них 2 миллиона поступили от просмотра в широкоформатных кинотеатрах «премиум» класса[73]. Сборы в пятницу включили в себя также $ два с половиной миллиона от поздневечерних показов в четверг, проходивших в 2800 кинотеатрах[74]. В ходе премьерного домашнего уик-энда картина собрала $ 54,3 миллиона долларов от проката, в 3831 кинотеатре. Тем самым она заняла первое место в списке по кассовым сборам, успев также стать второй наиболее успешной октябрьской премьерой (после «гравитации»), так и вторым кассовым фильмом для скотта на тот момент (после «ганнибала») и дэймона (после «ультиматума борна»). Картина также собрала $ шести млн от трансляций в 375 широкоформатных кинотеатрах премиум-класса[75]. Предполагалось, что ключевым конкурентом в стереоформате для «марсианина» будет «прогулка». Невзирая на то, что картина земекиса вышла в широкий прокат online imax 3d, её показатели оказались ниже ожидаемых, и на прокат картины скотта она безгранично не повлияла[75]. 3d билеты составили 45 % от общего объёма, тот самый момент как от клиентов reald - 42 % или $ 23 миллиона, что стало высочайшей выручкой за билеты для fox в 2015 году[75]. Фильм лишь немного не дотянул до «гравитации», на что, вероятно, повлияли ураган хоакин[en] и начало свежего сезона нфл[75]. Во-вторых неделю проката сборы снизились на 29,пять процентов и составили $ 50,шести млн от прокрутки в 3854 кинотеатров[70], что дало возможность сохранить 1-е место. Демографические показатели аудитории «марсианина» почти что не изменились[70]. В третью неделю проката картина уступила лидерство в кассовом прокате фильму «ужастики»[70][76], однако, в следующую неделю ей удалось возвратить прежние позиции[70], этим становясь лидером в кассовом прокате в течение 4-х непоследовательных выходных[77]. К 5 ноября «марсианин» стал самым кассовым фильмом ридли скотта в американском прокате, обойдя по сборам его прежнюю работу «гладиатор»[78]. По результатам сборов «марсианин» собрал 630 млн. Зеленых при бюджете в $ 108 миллионов[70]. Оценка и значимость[править править код] Темы и влияние[править править код] Одиссея 2001 года Ридли скотт, признанный мастер в направлении хоррор и саспенс в фантастике («чужой», «бегущий по лезвию», «прометей»), создал нехарактерную для просмотра атмосферу[1]. Настроение «марсианина» лёгкое и позитивное, сюжет, благодаря живым репликам главного персонажа, нередко развивается по канонам комедии[79][80][81]. Критики заметили, что к ридли словно вернулась его кинематографическая молодость[82]. Из-за этого картина равно ориентирована также на взрослую, и под детскую аудиторию[83]. Уже вариант, который пользуясь услугами ближайшее время человек не погибнет, а продолжит развитие, внушает оптимизм зрителю[20]. Драматические повороты сценария воспринимаются без надрыва, подробно - как тест на способности марка уотни. Поклонники с удовольствием ждут и сопереживают - что его употребление ещё придумает и равно как найдёт выход из очередной ловушки, уготовленной ему природой[1]. Особенность книги, перекочевавшая в картину, - отсутствие в сюжете основного отрицательного героя, без которого зачастую трудно расставить акценты. Описывая картину, энди вейер определил в роли важного злодея сам марс[20]. Одиночество, расчёт преимущественно на себя, обширные безжизненные пространства марса, совпадающие с прериями, - всё это сближает «марсианина» с вестернами[20][84][85]. Поведение главного персонажа, готового подороже продать свою существование, и развлекающего зрителя остротами о навязчивых проблемах, также сближает его с весёлыми героями вестернов говарда хоукса и джона форда[84][1]. В сердце [картины] - история «человек-против-природы». Когда смотрю фильмы, я весь век болею за антагониста. Знаю, что он или она, вероятно, проиграет, и мне больно за них. Впрочем никакое лицо не недомогает за природу в такого рода картинах. Здесь легко войти в положение героев: чего бы я делал, если пришлось выживать в океан или пустыне? "At its heart, their still a man-versus-nature story," weir concedes. "When i watch a movie, i always happen to have myself rooting for the antagonist. I know he or she is probably going to lose, and i feel bad for them. But nobody roots for nature in these types of movies. Their too without effort to self-insert: what would i do if i had to survive at sea, or in the wilderness..." - Энди уир [20] Основная коллизия сюжета - неоправданно дорогое и опасное спасение жизни отдельно взятого человека[29][86]. Штамп избитый, однако в фильме меньше обычного уделено мелодраматической составляющей, негласно принятой в голливуде. Существование, и выживание уотни на марсе показаны в достаточной степени неплохо, но режиссёр практически не уделяет времени его личным переживаниям. Уотни не удобен популярная 70-х, но какая конкретно нравится - непонятно. Даже во время первого сеанса связи с уотни, в центре управления нет его близких, хотя, судя по другим эпизодам, семья тут наблюдается[29]. Герои картины - прагматики, заинтересованные в конечном итоге[29]. Оценивая картину, мэтт деймон заметил что это не фильм о супергерое, побеждающем саму природу, а скорее о способности приспособиться к ней. О ком-то со собственными слабостями и ограниченными возможностями. Использование ненормативной лексики главным персонажем - одно из таких проявлений[20]. Некоторые из фраз персонажа: «i’m gonna can science the shit with absent this» (из вышеуказанного дерьма меня вытащит только учение и «fuck you, mars». Создатели картины не заигрывают с верой и религиозными символами, которым уготовлено утилитарное значение в сюжете. С помощью деревянного креста уотни добывает горючий продукт и разводит необходимый ему для выживания огонь[29]. Картина исполнена в текущем традиции многокультурности: подчеркнуто гендерно сбалансирована, с мировым уклоном в феминизм[84]. В киноленте задают тон сильные женщины, которых всегда любил изображать в своих картинах ридли скотт. Заметно обращение к ближайшей из работ прошлого - «тельма и луиза»[63]. Всю ответственность за спасение забытого астронавта принимают на себя командир мелисса льюис и бортинженер бет йохансен[84]. Рассказывая об источниках вдохновения, ридли скотт сначала вспоминал о стэнли кубрике, без творчества которого он бы вы не стал тем, кто он имеется. Едва заметная экзистенциальная нотка в сюжете «марсианина», любопытство перед неизведанным - тот факт, что сближает работы британских режиссёров всех поколений. Визуальное решение, интерьеры корабля существенно созданы под впечатлением от «космическая одиссея начала века»[20][21]. Впрочем в любой достоинствах работы оператора и художника-постановщика, визуальная составляющая в «марсианине» не единственное[82]. Основной конфликт картины: противопоставление человека, и энергии природы[1]. Направление сурвивализма популярно в придуманном жанре («гравитация», «интерстеллар»), но, в «марсианине» история значительно шире, чем вопрос выживания современного робинзона. Классический роман даниеля дефо вдобавок чрезвычайно детально раскрывает подробности выживания центрального героя, однако в картине скотта подход более глубок. Сюжет разбирает ситуацию по классическому научному правилу, что когда»[80]. Без никому не нужных эмоций, герой, местами используя чистую математику, рассчитывает: как сможет выжить он, и как затем смогут выжить другие[84]. На фоне «изгоя», герой сохраняет связи с землёй и готовит красную планету к будущей колонизации[80]. Марк проходит все фазы робинзонады как метафоры рождения капитализма. Он осваивает территорию, окультуривает землю - ему посчастливилось найти тонкий слой плодородной почвы, а воду он может сам синтезировать благодаря имеющейся в доступе аппаратуре. Хворь не ест картошку, пока она имеется, а высаживает её в грунт и растит урожай. Увы, урожай погиб, но марк, как и обещал, не сдаётся. Далее строительства капитализма в пределах одного человека - признание над самоконтролем закона (морского права, как в наибольшей степени подходящего случаю) и совместно с освоением этой территории, все это говорить о том (согласно личным научным учениям) колонизацию марса - говоря другими словами превращение мертвой мира в пространство, где можно существовать[84]. - Нина цыркун[84] Критика[править править код]большинство критиков благосклонно отнеслось к картине, высоко оценив режиссуру, актёрскую игру, работу оператора и команды cgi[87][85][79]. Сайт роджера эберта назвал «марсианина» лучшей лентой во всей фильмографии ридли скотта, признанного мастера жанра научной фантастики, последние года разочаровывавшего пользователей и бригады бурильщиков[79]. Сюжетный ход с видеодневником марка уотни большинство критиков оценило как эффектный и грамотный метод разрушения «четвёртой стены» «Марсианин» оказался завоевала популярность моды последних времени, ориентирующейся на порно-фильмы для привередливого зрителя, требовательного к научной составляющей сюжета, вроде «гравитация», «луна 2112», «интерстеллар»[80]. Будущее пилотируемой космонавтики по «марсианину» отображено по всем правилам твёрдой фантастики[79]. Как отметил критик тай барр[en] (boston globe) - есть ещё режиссёры, которые не разучились интеллектуально развлекать в мейнстриме[83].В отличие от работ куарона и нолана, картина ридли скотта не перегружена символизмом и философией. Герой картины предпочитает рассуждениям смекалку и действие[79]. Специальные эффекты в картине полностью под стать каким-то другим и стилю. Они не демонстрируют мастерство художника, а способствуют погружению зрителя в атмосферу марса и позволяют сопереживать главному герою[80]. Среди недостатков критики обратили пристальное внимание на неуместную мелодраматичность и присутствие обычных штампов. В том случае, если еще до картина близка к научному и документальному духу изложения, то концовка больше соответствует голливудскому канону - героически спасти уотни, не уделяя взор на сложности со здравым смыслом[79]. Мик ласаль[en] (sf gate) остался глубоко разочарован второй частью. Если, когда начинаются происки бюрократической машины против спасения астронавта, картина, которая настолько бодро началась, теряет весь запал[88]. Противопоставление космонавтов и чиновников nasa - вымученная дилемма, разрешившаяся без всякой интриги для зрителя. Андрей плахов отметил, что основная линия, сопряженная трусливыми чиновниками nasa, похоже была введена только для того чтобы кого-нибудь противопоставить честным профессионалам, пытающимся спасти пропавшего астронавта[86]. Питер трэверс заметил, что картина безусловно банальна, что, впрочем, не мешает ей присутствовать на редкость весёлой[87]. Марсианин имеет размах, однако не тщеславие, проникшее во целый ряд крупные постановки, ставшие средством самовозвеличивания режиссёра. Способность мистера дэймона перевоплотиться в рядового американца (делающее его вторым джимми стюартом) только придаёт дополнительную глубину истории, в руках мистера скотта приобретающей эпический масштаб. У нас любой кадр ландшафта марса с птичьего полёта, [[https://ololo.tv/glamuru-boj-v-trende-devushki-s-volosatymi-nogami/|волосатые ноги женщины]] откликается изменением настроения в огромном плане лица. В таком кинематографической днк есть кое-что от дара сесила де милля. “The martian” has sweep but not the vanity that creeps into many large productions, turning them into bloated vehicles for directorial self-aggrandizement. Mr. Damon’s everyman quality (he’s our jimmy stewart) helps scale the story down, but what makes this epic personal is mr. Scott’s filmmaking, in which every soaring aerial shot of the red planet is answered by the intimate landscape of a face. There’s a touch of cecil b. Demille in his cinematic dna - Манола даргис [85] В центре действия ленты человек и его проблемы. Главные актёрские работы практически единодушно были считаются наиболее её удачной стороной. Ридли скотт всегда считался режиссёром, хорошо подбирающим актёров, и на протяжении данном случае, он оказался на высоте[85]. Сбалансированный ансамбль из трёх групп персонажей: команда наземных служб, экипаж hermes и марк уотни в устройстве мэтта деймона - всё соответствуют своему образу. В особенности нелегкая задача досталась деймону, потому что одиночку играть усиленно и ненужно воспользоваться помощью партнёра, но мэтту это удалось сполна. Герои, которым надо проявлять находчивость, хорошо соответствуют амплуа деймона[89]. Испытанный приём - общение одинокого героя со наблюдателем посредством дневника (в этом случае, высокотехнологического) - оказывается очень изящным способом разрушения четвёртой стены и преодоления формальности голоса за кадром[1][19]. Entertainment weekly отметил только о том, что количество второстепенных персонажей слишком велико, и некоторые из них попросту отбывают номер в кадре (именно, кристен уиг)[90]. Признание[править править код]оживлённые дискуссии в среде зрителей вызвало выдвижение киноленты на премию «золотой глобус», причём в номинации комедия/мюзикл. Здесь вопрос больше к исторически сложившейся системе субъективного жанрового разделения в премии «золотой глобус». В личное время, по меньшей мере противоречивой выглядела сходная номинация для картин «бёрдмен» или «артист». Впрочем, по утверждению ресурса cinemablend, выдвижение в номинацию комедии - тактический ход компании fox, решившей не тягаться с сильными противниками в разделе драма: «в центре внимания, и «выживший». Основным конкурентом в номинации «комедия/мьюзкл» считалась картина «джой» и «марсианин» обогнал её всего на главный голос[91]. Джадд апатоу (режиссёр «леди без комплексов») подверг критике выбор победителя бонусы и саму практику, когда кинокомпания по своему желанию решает где номинировать картину. Обращаясь к деймону он увидел: «здесь всего одна премия мэтт и другой нет. Я как очкарик на школьном дворе и вы украл мои карманные деньги»[92]. Откликнувшись на критику, в апреле 2016 года hfpa сообщила об изменении правил номинирования в подобающих рубриках премии «золотой глобус». Отныне: «драмы с комедийным подтекстом - считаются драмами» (dramas with comedic overtones should be entered as dramas). Изменения вступают по ходу с церемонии 2017 года[93]. В ноябре прошлого года на начальных подступах «марсианин» считался перспективным кандидатом в гонке за «оскаром». По прикидкам la times, киноакадемия вообще задолжала ридли скотту[94]. Несмотря на успех с «золотым глобусом» в ключевых номинациях, непосредственно перед вручением «оскаров», марсианин уже не оценивался как фаворит. Сперва, научно-в этом жанре видики всегда были не в топе у киноакадемиков. Также картина вышла из проката за долгие годы до февральской церемонии, что считалось неблагоприятным фактором, по сравнению с иными кандидатами. Двум другим сильным номинантам на премию: «звёздным войнам» и «безумному максу», также представителям фантастики - если и удалось отметиться, то только во второстепенных технических категориях. Получив семь номинаций, картина «марсианин» не выиграла ни одной статуэтки[95]. 2016 номинация: премия «оскар» Лучший фильм саймон кинберг, ридли скотт, майкл шэфер, марк хаффам Лучший звук оливер тарни Лучший звуковой монтаж пол масси, марк тейлор, мак рут Лучшие визуальные эффекты ричард стаммерс, эндрю лэнглендс, крис лоуренс, стивен уорнер 2016 номинация: премия bafta Лучшая мужская роль мэтт деймон Лучший монтаж пьетро скалия Лучший художник-постановщик артур макс, селия бобак Лучший звук пол масси, марк тейлор, мак рут, оливер тарни Лучшие визуальные эффекты крис лоуренс, тим лэдбери, ричард стаммерс, стивен уорнер 2016 лауреат: премия «золотой глобус» Лучший фильм комедия или мюзикл Лучшая мужскую роль - комедия или мюзикл мэтт деймон Лучшая режиссура ридли скотт 2016 лауреат: премия лондонской ассоциации кинокритиков Лучший фильм года Лучшая режиссёр года ридли скотт Награда кому присуждена 2015 лауреат: премия национального совета кинокритиков сша Лучший актёр мэтт деймон Top films 2016 номинация: премия гильдии сценаристов сша Лучший адаптированный сценарий дрю годдард 2016 лауреат: премия выбор народа Лучшая драма 2015 лауреат: американский институт киноискусства Top 10 films[96] 2016 лауреат: премия спутник Лучший звук Номинация: Лучший фильм Лучший режиссёр ридли скотт Лучший сценарий дрю годдард Лучший композитор гарри грэгсон-уильямс Лучший оператор дариуш вольски Лучшие специальные эффекты Лучший монтаж пьетро скалия Информация по премиям и номинациям представлена по данным сайта imdb.Com[97]. Научная достоверность[править править код]«из этого дерьма меня вытащит только наука», - написал на титуле своего экземпляра сценария ридли скотт. Наука в картине - важное действующее лицо. Обозреватели говорили о сюжете и самой ленте, как о «известности - в симпатии и приятные бонусы - к примеру, «поклонении» науке. Образование предоставляет возможность марку уотни и земным учёным находить решения самых разных неприятностей, иногда преувеличивая возможности науки[81][98]. Однако, если сравнивать очень насыщенную техническими деталями книгу с фильмом, действие в фильме несколько скомкано, некоторые случаи происходят слишком быстро, а итог даются внешне легко. Несмотря на вовлечение в производство авторитетных консультантов, в кинокартине существует несколько заметных ляпов и нестыковок (часть из них перекочевали из книги), где обратили внимание специалисты. Роберт зубрин и джеффри клугер нашли уровень научной достоверности фильма низким[99][37]. Обозреватель scientific american ли билинг, наоборот, счёл промахов в киноленте несущественными и важно не влияющими на его восприятие[100]. Карта путешествий марка уотни по марсу Завязка предметы и фильма со штормом, унёсшим уотни, категорически не так. Это признавал и сам энди вейер, не скрывавший того, что добавил данный сюжетный поворот чтобы получить шанс «дать природе нанести первый удар и потому, что «шторм отлично смотрится»[5][99]. Атмосфера марса на глазок в сто раз более разрежена, чем земная. Даже очень сильный марсианский ураган не способен сбить человека либо тяжёлую технику[99][101]. Сомнительной выглядит идея получать влажность из ракетного топлива гидразина. Воду вполне есть возможность получить из грунта. Информация о содержании жидкости в грунте, полученная марсоходом curiosity, находилась в двенадцатом г, уже позже выхода романа в сеть интернет. Энди вейер понимал, что также этот сюжетный поворот с научной точки зрения никак не выдерживает критики, но создатели картины решили ничего не менять в сценарии[13][37]. Опасения уотни по поводу возможного облучения от радиоактивного источника силы и энергии для марсианского модуля несколько преувеличены. Основной риском для астронавта на марсе будет высокий естественный радиационный фон планеты[100].По выводам директора центра космических полётов годдарда астробиолога майкла мамма, пребывание на протяжении полутора лет на поверхности марса едва ли может быть для землянина. С большой долей вероятности ему имело бы смысл укрыть жилой модуль под поверхностью - это может быть лавовой трубке[101]. По мнению астробиолога доктора мамма, вряд ли возможно просто взять и взлелеять картофель на марсианском грунте. Присутствие высокореактивных начал в грунте (перхлоратов, оксидантов), создаёт недружественную среду для бактерий, необходимых для возростания земных растений[101]. Выращивание корнеплодов на человеческих экскрементах в качестве удобрения, связано с некоторыми затруднениями. Человеческие фекалии не содержат правильную микрофлору[102]. Ридли скотт также подтвердил и то, что в настоящее время на марсе нет на небосклоне облаков, аналогичных земным, но зрителю впрочем привычнее видеть небо с облаками[17]. Корабль hermes в картине имеет внушительные размеры. Очевидно, действие в картине происходит в ближайшем будущем[пяти процентов вряд ли человечество будет способно переправить на околоземную орбиту и после командировать к марсу корабль таких размеров и многих. Неправдоподобным выглядит и о том, что от группы ares iii длительное время скрывали факт выживания уотни. Современные астронавты общаются с близкими, с многочисленной службой консультаций, врачами; выходят к сети. Содержать их не осведомлена о относительно того, что знает каждый на свете, невозможно[37][103]. Создатели картины допустили забавную оговорку, заметную, впрочем, только подготовленным англоязычным зрителям картины. Герои картины, большинство из них сотрудники nasa, упоминая миссию на марс, используют прилагательное manned (в английском означает как «мужчину», никогда «человека»), тогда как nasa официально рекомендует использовать гендерно-нейтральное human (в знакомом языке в обеих ситуациях имеется в виду «пилотируемый»)[103][104]. Один из важных поворотов сюжета в картине - идея с гравитационным манёвром и разгоном hermes, которая посетила астрофизика рича пернелла. Преподносить это как некое озарение - явное преувеличение. Гравитационный манёвр - исторически хорошо исследованная тема. Вероятно, создатели картины, рисуя образ пернелла, отталкивались от реальной биографии mайкла миновича. В 1962 году майкл, ещё будучи аспирантом, предложил использовать гравитацию юпитера для разгона космических аппаратов. Его расчёты были разработаны для прояснения траектории аппарата «пионер-10»[37]. Однако если сам гравитационный манёвр вполне популярен, проблема ещё и на протяжении том, что для оптимального во времени полёта с земли на марс планеты должны находиться в выгодном положении по отношению в отношении друг друга. Если hermes уже возвращался на землю, то, выходит, марс находился уже в невыгодном положении и полёт не успевал быть таким кратковременным[99][101]. Крайне малореалистичным выглядит еще и эффектный сюжетный ход в концовке с перчаткой скафандра, пробитой уотни, и реактивным полётом благодаря воздуху, выходящему из скафандра[105]. Как показали учёные университета лестера, чтобы подобный план спасения мог сработать, внутри скафандра должен быть давление минимум четырёх атмосфер[106]. Вовлечение nasa[править править код] Консультант картины джеймс грин на премьере В 2010-е годы nasa принимает яростное соучастие в съёмках блокбастеров: «гравитация», «земля будущего», «трансформеры 3»[107]. Вклад nasa в выпуск и создание картины «марсианин» стал ключевым. На любых стадиях подготовки и промышленности картины её создатели консультировались с коллегами агентства. Потом на первом совместном совещании ридли скотт и продюсер марк хаффам отметили, что с книгой энди вейера в космическом ведомстве прекрасно известны, которым не нужно было объяснять некоторые подробности[107]. Сюжет романа оказался близок реальным планам по колонизации красной планеты. Впоследствии команда картины позаимствовала многие идеи из проектов mars direct и марс-2020[22][108]. Ещё на этапе работы над сценарием скотт привлёк джеймса грина[en], сотрудника nasa и бывшего руководителя национального центра обработки сведений космических исследований[en] в качестве главного научного консультанта фильма[13][4]. Прибавочным из консультантов стал дейв левери, инженер марсианской программы[22]. С дозволения nasa в фильм вошли документальные съёмки старта ракеты delta iv heavy с космическим кораблём орион, в ходе первого испытательного полёта корабля в декабре 2014 года[22]. При сотворении раскадровок и оштукатуривания цифровых задников марса, художники картины пользовались многочисленными фотографиями с марсоходов. Актёры познакомились с некоторыми астронавтами. Джессика честейн рассказывала, что сблизилась с трейси колдвелл-дайсон, и та очень помогла нам в работе над образом[22]. Представители nasa и бывшие астронавты участвовали в маркетинговой кампании на фестивале comic con[107].Xx century fox и nasa договорились об использовании в социальных сетях хештега #journeytomars для рекламирования вымышленного и возможного будущего полёта на марс, в рамках совместной программы пропаганды пилотируемого полёта на марс[107]. 28 сентября прошлого года nasa повествовала об оформлении статей о воде в почве марса. Редактор пьетро скалия написал другу в каком-то из рассылок «не верю, что это оставалось просто совпадение»[33]. Как бы то ни было, сообщение внесло лепту в продвижение картины.[52][109]. Будущее пилотируемой межпланетной космонавтики - по энди вейеру и ридли скотту - оптимистично. Примерно к 2035 году человечество совершит уже три задачи на марс. Тем временем, пока самые оптимистичные планы предполагают пилотируемую миссию не раньше 2040 года. Один вопрос, возникающий по окончании ознакомления картины - ступит ли нога человека в ближайшее время на красную планету. Активное участие nasa в обучении и изготовления картины, рассматривалось специалистами как продвижение будущих программ, возможность влиять на общественное мнение, которое пока пессимистично настроено касательно дальнейшему освоению космоса[105][39]. Конгресс сша не одобрил финансирование программ по пилотируемым полётам к марсу, которые в состоянии потребовать до 100% млрд на грядущие двадцать лет. Сколько-нибудь определённо можно вести беседу только о программе «орион» и миссии с высадкой на астероид. Как отметил журналист washington post джоел ашенбах[en], «марсианин» непосредственно не принесёт деньги в бюджет экспедиции на марс, однако поможет реалистично представить колонизацию планеты, практически до мелких технических деталей[110][111]. Специальные издания[править править код]в формате blu-ray 2k[85] картина вышла 12 января 2016 года. Соотношение сторон 2,40:1. Издание получило высокие оценки за качество картинки, звука, за 3d издание. В формате blu-ray 4k вышла всех влюблённых[112]. Обозреватели цифровых изданий встретились с сложностями при оценке релиза «марсианина». Формат blu-ray 4k (3,840 x 2,160) стал одним из первых подобных изданий студии fox даже в распоряжении специалистов профильных изданий был всего один совместимый проигрыватель blu ray. Вопросы по совместимости проигрывателя с имеющимися моделями 4k телевизоров и мониторов, цветового диапазона, на момент выхода фильма далеко не очутились полностью решены. Поэтому сравнительная экспертиза диска оказалась затруднена. Были отмечены определенные затруднения с отражением цветов. Виды марса вполне естественны, а вот происходящее на свете стоило было бы отобразить с более тёплой гаммой. Цвета оказались смещены в голубой диапазон[38]. Все-таки, 4k релиз получил хорошие оценки[113][114]. Отвечая на проблему о выходе режиссёрской версии картины, ридли скотт рассказал про то, что первая редакция длительностью 2 часа 45 минут существует, она пригодна к ознакомлению, однако хворь не видит никакого сенса в её издании[115]. ↑ По версии энди вейера, события картины происходят примерно в 2035 году. Время соответствует наиболее благоприятному для перелёта взаимному расположению почвы и марса. ↑ Сол - марсианские сутки, по земному времени - сутки 39 минут 35 сек. ↑ По состоянию на начало 2016 года выход фильма «зловещая шестёрка» отложен на ноябрь 2016 года. ↑ Mars ascent vehicle - модуль для покидания марса. ↑ Разновидность захвата движения, данная технология широко использовалась, к примеру, в «аватаре» ↑ 1-2 три-4 пять или шесть-семь, восемь matt zoller seitz. The martian (англ.). Roger ebert site (1 октября 2015). Дата обращения: 28 января 2016. Архивировано 6 марта 2016 года. ↑ From the martian' to 'truth,' todd mccarthy's 5 most tantalizing titles at tiff архивная копия от 10 сентября 2015 на wayback machine (дата обращения: 2 октября 2015) ↑ The martian (неопр.). Дата обращения: 3 октября 2015. Архивировано 12 апреля 2016 года. ↑ Два или три трех-четырех 5-6-семь, восемь 9 10 11 12 13 14 pamela mcclintock. How the martian's' ridley scott replicated mars inside the middle east (англ.). Hollywood reporter (24 ноября 2015). Дата обращения: 10 марта 2016. Архивировано 10 марта 2016 года. ↑ %-1-2 3 meghna sachdev. Here’s what ridley scott has to tell about the science between the martian (англ.). The sydney morning herald (23 сентября 2015). Дата обращения: 28 января 2016. Архивировано 22 января 2016 года. ↑ Staff. The martian production notes part 2 (англ.) (Недоступная ссылка). Cinemareview. Дата обращения: 19 марта 2016. Архивировано 15 апреля 2016 года. ↑ Уир, 2015, с. 26. ↑ Пара emily rome. ‘The martian’ author on seeing his ‘macgyver on mars’ story launch into hollywood (англ.). Hitfix (30 сентября 2015). Дата обращения: 19 марта 2016. Архивировано 23 марта 2016 года. ↑ Один-два kroll, justin fox finds ‘martian’ for simon kinberg (неопр.). Variety (12 марта 2013). Дата обращения: 17 октября 2015.Архивировано 23 сентября 2015 года. ↑ Leehernandezhl. Prometheus 2’: michael fassbender sequel gets release date (англ.) (Недоступная ссылка). Hollywoodlife (25 марта 2014). Дата обращения: 19 марта 2016. Архивировано 2 мая 2016 года. ↑ Bybrian gallagher. Ridley scott's ‘the martian’ begins shooting this fall with matt damon (англ.). Movieweb (24 июня 2014). Дата обращения: 19 марта 2016. Архивировано 27 апреля 2016 года. ↑ Процентов-пару три-четыре пять или шесть-7 white, james in the martian: empire meets nasa (неопр.). Empire (август 2015). Дата обращения: 1 сентября 2015. Архивировано 5 сентября 2015 года. ↑ Пара 3-4 5-6-7 gina piccalo. Matt damon wasn't all alone as the martian' - he had ridley scott close by (англ.). Los angeles times (5 января 2016). Дата обращения: 12 марта 2016. Архивировано 14 марта 2016 года. ↑ Signal acquired: writing and direction. Дополнительные материалы к фильму blu-ray издание ↑ 1-2 3 luke owen. Interview: harry gregson-williams talks his score for the martian (англ.). Flickeringmyth (25 сентября 2015). Дата обращения: 19 марта 2016. ↑ 1-2 три-4-х пять или шесть-7 max evry. Matt damon is stranded on our set visit to ridley scott’s the martian (англ.). Comingsoon (17 июня 2015). Дата обращения: 12 марта 2016. Архивировано 1 февраля 2016 года. ↑ Один-два mike fleming jr. Ridley scott on ‘the martian’ and why ‘star wars’ and ‘2001’ sent him to space with ‘alien:’ toronto q